10 Artis Musik Folk Paling Populer di Dunia Tahun 2025

Dengan fokus pada narasi, emosi mentah, dan seringkali instrumentasi akustik, musik folk telah mengalami kebangkitan yang menakjubkan baru-baru ini. Para pendengar mendambakan keaslian dan koneksi di dunia yang semakin dipenuhi dengan pop yang dipoles dan ketukan elektronik, dan para musisi folk menyediakannya dalam jumlah besar. Jauh dari sekadar peninggalan masa lalu, genre ini hidup, berubah, dan menarik generasi baru penggemar. Banyak musisi yang menonjol saat kita memasuki tahun 2025 karena kemampuan mereka memadukan suara modern dengan kepekaan folk tradisional, memikat pendengar di seluruh dunia dan menduduki puncak tangga lagu. Berdasarkan campuran pujian kritis, kesuksesan komersial, kehadiran tur, dan aktivitas internet, daftar ini menghormati 10 artis musik folk paling populer yang saat ini mendefinisikan ulang panggung genre ini.

Daftar 10 Artis Musik Folk Paling Populer di Dunia Tahun 2025

1 Fleet Foxes

Fleet Foxes, yang terbentuk di Seattle pada tahun 2006, dengan cepat memantapkan diri mereka dalam folk indie dengan harmoni vokal berlapis yang rumit dan aransemen yang kaya, seringkali bergaya barok-pop. Dipimpin oleh Robin Pecknold, suara mereka bersifat pastoral, dengan lirik yang menggugah tentang alam, koneksi manusia, dan introspeksi serta kerajinan lagu yang teliti. Album debut self-titled mereka tahun 2008 dan album Helplessness Blues (2011) yang mendapat pujian kritis membuka jalan bagi suara folk baru yang memadukan instrumentasi akustik tradisional dengan nuansa orkestra yang subur. Musik mereka yang kompleks dan artistik mudah diakses dan menarik pendengar ke dalam dunianya yang imersif. Suara Fleet Foxes yang megah namun intim telah memengaruhi banyak aksi indie-folk dan merevitalisasi musik akustik. Crack-Up (2017) dan Shore (2020) menunjukkan evolusi berkelanjutan mereka, menampilkan lanskap suara kontemplatif yang luas.

2. Bon Iver

Bon Iver milik Justin Vernon menunjukkan bagaimana kerentanan dan eksplorasi sonik dalam musik folk dapat mengubah hidup. For Emma, Forever Ago (2007), debut mentah dan emosional Vernon dari sebuah kabin di Wisconsin, memikat penonton dengan falsetto khasnya, aransemen akustik yang jarang, dan lirik yang sangat personal. Folk yang dulunya intim, hampir terisolasi, telah berubah menjadi lanskap suara eksperimental yang luas. Vernon memperluas genre folk dengan elemen elektronik, vocoder, dan produksi kompleks di Bon Iver, Bon Iver (2011) dan 22, A Million (2016). Terlepas dari perubahan suara ini, daya tarik Bon Iver terletak pada kejujuran emosional Vernon dan kemampuannya menciptakan musik yang menggugah. Dia telah bekerja sama dengan artis hip-hop seperti Kanye West dan bintang pop seperti Taylor Swift, memperkuat statusnya sebagai seniman yang mendobrak batas dan berpengaruh.

3. Caamp

Trio folk modern Caamp dari Columbus, Ohio, bersahaja dan menghentak-hentakkan kaki. Suara Caamp yang mentah dan autentik terasa akrab dan menenangkan karena lirik mereka yang tulus, vokal serak Taylor Meier, dan perpaduan hidup gitar akustik, banjo, dan bas tegak. Musik mereka membangkitkan suasana api unggun, jalan terbuka, dan persahabatan. Penggemar menyukai lagu-lagu seperti "By and By" dan "Vagabond" karena lagu-lagu itu catchy, menjadi anthem bernyanyi bersama dengan nuansa folk. Dalam rilis terbaru seperti Copper Changes Color (2025), suara mereka telah berevolusi menuju nuansa indie-rock yang lebih dipoles, tetapi penampilan live mereka mempertahankan energi mentah dan koneksi kuat dengan penonton. Kesuksesan Caamp menunjukkan kekuatan musik sederhana yang tulus.

4. Gregory Alan Isakov

Gregory Alan Isakov membawakan folk kontemporer dengan keanggunan yang bersahaja. Musik Isakov yang sinematik dan introspektif terinspirasi dari alam, jiwa pengembara, dan kondisi manusia. Dia berasal dari Johannesburg, Afrika Selatan, dan sekarang tinggal di Colorado. Vokalnya yang lembut dan berbisik serta aransemen yang jarang dan menggugah menciptakan keintiman dan keluasan yang unik. Lagu-lagu Isakov puitis, memadukan pengamatan sehari-hari dengan pemikiran filosofis yang dalam. Lagu-lagunya seperti "The Stable Song," "San Luis," dan "If I Go, I'm Goin'" sangat personal dan beresonansi secara universal. Musiknya seperti percakapan tenang dengan teman dekat, menenangkan dan reflektif. Isakov merekam dari pertaniannya di gudang yang diubah untuk memberikan musiknya nuansa nyata dan autentik. Pengaruhnya pada folk modern memang pelan namun kuat.

5. The Lumineers

Band folk-rock stomp-and-holler milik Wesley Schultz dan Jeremiah Fraites, The Lumineers, menjadi hits instan. Kesuksesan global single mereka tahun 2012 "Ho Hey" meluncurkan era baru folk untuk bernyanyi bersama.
The Lumineers menulis lagu-lagu anthem tentang cinta, kehilangan, dan ketahanan dengan vokal yang tulus, progresi akord yang sederhana namun kuat, dan perpaduan dinamis gitar akustik, piano, dan cello. Album mereka, termasuk Cleopatra (2016) dan III (2019), telah menduduki puncak tangga lagu dan mendapat pujian. Suara mereka dipoles untuk khalayak yang lebih luas, tetapi mereka mempertahankan ketulusan dan koneksi kuat dengan penceritaan folk. Pertunjukan live dikenal dengan energi komunalnya, dengan penonton menyanyikan setiap kata, memperkuat status mereka sebagai penguasa folk-pop.

6. Jason Isbell

Salah satu penulis lagu terbaik di generasinya, Jason Isbell memadukan folk, country, dan rock. Setelah karier sukses dengan Drive-By Truckers, Isbell memulai karier solo menulis cerita yang sangat personal dan seringkali tanpa ampun tentang kecanduan, pemulihan, cinta, dan kehidupan di Selatan.
Dia menulis lagu dengan presisi lirik yang tak tertandingi, kejujuran emosional yang mentah, dan kemampuan menjalin karakter dan narasi kompleks ke dalam tiga menit. Southeastern (2013), Something More Than Free (2015), dan Reunions (2020) telah memenangkan Grammy dan pujian kritis. Band Isbell, The 400 Unit, tampil dengan kuat dan emosional. Dia adalah pendongeng ulung yang bisa mengubah perjuangan pribadi menjadi kebenaran universal, menjadikannya suara penting dalam musik Amerika.

7. Band of Horses

Pada pertengahan 2000-an, penyanyi-penulis lagu Seattle Ben Bridwell membentuk Band of Horses, perpaduan indie rock, Southern rock, dan folk. Vokal Bridwell yang dipenuhi efek reverb, melodi yang subur, dan aransemen atmosferik mendefinisikan suara mereka. Meskipun lebih berbasis indie rock, musik mereka sering memiliki sentuhan akar rumput dan lirik yang terinspirasi folk. Lagu-lagu awal seperti "The Funeral" menunjukkan kemampuan mereka menulis lagu lambat yang emosional. Everything All the Time (2006) dan Cease to Begin (2007) mendefinisikan era dengan keindahan melodi dan tepian mentah yang melankolis. Band of Horses terus berevolusi, tetapi penulisan lagu Bridwell yang menggugah dan perpaduan antara kemegahan dan keintiman memastikan umur panjang mereka dalam folk-rock.

8. Nathaniel Rateliff

Nathaniel Rateliff & The Night Sweats memberi energi pada folk dan Americana dengan jiwa. Setelah bertahun-tahun sebagai penyanyi-penulis lagu alt-Americana yang dihormati, Rateliff menemukan panggilan sejatinya dengan The Night Sweats, band beranggotakan tujuh orang yang memadukan rock, folk, dan R&B dengan urgensi yang berakar pada gospel.
Hit terobosan mereka tahun 2015 "S.O.B." memperkenalkan suara riuh bermuatan terompet dan vokal serak penuh gairah Rateliff ke dunia. Mereka bermain seperti pertemuan kebangunan rohani, dengan kegembiraan yang membebaskan dan pelepasan katarsis. Dengan instrumentasi yang lebih lengkap daripada folk, mereka fokus pada penceritaan dan penyampaian yang tulus. Rateliff bernyanyi tentang perjuangan, penebusan, dan ketahanan dengan keyakinan yang personal dan universal. Mereka memberi musik akar energi yang penuh jiwa dan semarak.

9. Mumford & Sons

Mumford & Sons mempopulerkan folk-rock komunal yang digerakkan banjo di seluruh dunia dalam kebangkitan folk tahun 2010-an. Mereka terbentuk di West London dan dikenal karena perpaduan instrumen akustik (banjo, mandolin, bas tegak, gitar akustik), vokal kelompok yang menggugah, dan lirik anthem yang seringkali spiritual. Sigh No More (2009), dengan hits seperti "Little Lion Man" dan "The Cave," menjadi hit di seluruh dunia, diikuti oleh Babel (2012), yang memenangkan Grammy untuk Album of the Year. Penulisan lagu mereka yang jujur dan chorus yang kuat tetap menjadi daya tarik utama, bahkan saat mereka bereksperimen dengan rock elektrik di album seperti Wilder Mind (2015). Mumford & Sons menunjukkan bahwa instrumentasi tradisional masih bisa memenuhi arena dan memikat penonton, membuat musik folk menjadi keren dan mudah diakses oleh generasi baru.

10. The Avett Brothers