I 10 artisti hyperpop più popolari al mondo nel 2025

Il genere noto come hyperpop, che prende la musica pop e la frantuma in un milione di pezzi scintillanti e distorti, si è affermato come una forza significativa nel panorama dell'industria musicale. L'hyperpop, caratterizzato dalla sua produzione ad alta energia, dalle voci spesso pitchate e da un'estetica frequentemente infusa di stile internet, continua a svilupparsi e a spingere i confini di ciò che è possibile. Mentre ci dirigiamo verso il 2025, la scena è in piena fioritura, con pionieri di lunga data che continuano a mantenere il loro dominio e nuove voci che emergono.

Elenco dei 10 artisti hyperpop più popolari al mondo nel 2025

1. Charlie XCX

Charli XCX, il cui vero nome è Charlotte Emma Aitchison, è una cantante, cantautrice e produttrice discografica britannica nota per il suo electro-pop sperimentale e innovativo. Nata a Cambridge, Regno Unito, il 2 agosto 1992, Charli XCX ha raggiunto la fama alla fine degli anni 2000, ottenendo un riconoscimento precoce attraverso MySpace. La sua musica è conosciuta per la sua produzione audace, che incorpora frequentemente elementi di pop-punk, hyperpop e musica elettronica. Ha costantemente sfidato le convenzioni del pop mainstream pur rimanendo popolare, come dimostrano i suoi mixtape acclamati dalla critica Number 1 Angel (2017) e Pop 2 (2017), così come i suoi album Charli (2019), How I’m Feeling Now (2020), Crash (2022) e il suo album più recente, Brat (2024), che ha ottenuto successo mainstream e le ha valso tre Grammy Awards nel 2025.

2. Isabel LaRosa

Isabel Sofia LaRosa, nata il 18 settembre 2004, è una cantante, cantautrice e direttrice video cubano-americana di Annapolis, Maryland. Ha iniziato a scrivere canzoni con suo fratello e produttore, Thomas, nella scuola elementare, e i due continuano a lavorare insieme per creare musica che evoca determinati stati d'animo e scene, frequentemente influenzate da estetiche di thriller e horror (ad es., Stranger Things, Get Out). Il suono di LaRosa è una miscela affascinante di alt-pop, dark pop, electropop, indie pop e hyperpop. Il suo singolo del 2022, “I’m Yours,” è diventato virale su TikTok, ottenendo oltre 150 milioni di stream. Il suo EP di debutto, I’m Watching You, è stato rilasciato nel 2022, seguito da You Fear the God That Loves You nel 2023, e il suo album di debutto in studio, Raven, il 18 aprile 2025. LaRosa è anche molto coinvolta negli aspetti visivi della sua carriera, scrivendo e co-dirigendo i suoi video musicali.

3. Odetari

Il rapper, cantante, cantautore e produttore discografico di Houston Odetari è Taha Othman Ahmad. Odetari, nato il 1 gennaio 2000, ha iniziato a fare e pubblicare musica a 13 anni. Il suo suono che mescola generi lo ha reso popolare su TikTok nel 2023. Odetari mescola hip-hop, trap, EDM e hyperpop. Combina elettronica moderna con strumenti tradizionali e trae ispirazione dalle colonne sonore dei videogiochi per creare musica cinematografica e nostalgica. Chiama il suo stile “Odecore” e lo definisce “musica del boss finale.” Le sue canzoni “Good Loyal Thots,” “Narcissistic Personality Disorder,” “Look Don’t Touch,” “I Love You Hoe,” “GMFU” (con 6arelyhuman) e “Hypnotic Data” hanno tutte raggiunto la Billboard Hot Dance/Electronic Songs e il Gold RIAA.

4. Whethan

Il produttore musicale elettronico, artista e remixer di Chicago Whethan è Ethan Snoreck. Whethan è rapidamente diventato il produttore più giovane dell'etichetta Future Classic in Australia e una forza dominante nella scena elettronica degli anni 2010. La musica elettronica sperimentale di Whethan mescola future bass, trap e house con sintetizzatori e un design sonoro intricato. Il suo suono ibrido combina hip-hop, pop e indie rock, attraendo un vasto pubblico. Ha oltre 1 miliardo di stream e ha collaborato con Dua Lipa, Joji, Charli XCX, Oliver Tree e Megan Thee Stallion. Life of a Wallflower, Vol. 1, Fantasy e MIDNIGHT sono tra i suoi album, con Vol. 2 previsto per il 2024.

5. Rico Nasty

Maria-Cecilia Largo, rapper, cantante e cantautrice di Largo, Maryland, Rico Nasty è Simone Kelly. Canzoni precoci come “iCarly” e “Hey Arnold” le hanno fatto guadagnare un ampio seguito su SoundCloud prima dei suoi successi del 2018 “Smack a Bitch” e “Poppin.” È nota per mescolare hip-hop, punk rap e trap metal, uno stile che chiama “sugar trap.” La sua musica aggressiva e ad alta energia con elementi melodici e produzione sperimentale è la sua specialità. Ha pubblicato i mixtape acclamati dalla critica Nasty (2018) e Anger Management (2019) con Kenny Beats. Ha rilasciato Nightmare Vacation (2020), che ha raggiunto la vetta della classifica US Heatseekers, e Las Ruinas (2022). Lethal è il suo album rap rock del 2025. Rico Nasty è conosciuta per la sua immagine appariscente, il suo stile unico e le sue molteplici personalità.

6. 6arelyhuman

Il musicista e produttore elettro-pop non binario 6arelyhuman celebra “la scena sassy” e “la distruzione delle norme di genere.” Come un ritorno allo “spirito inquieto di MySpace intorno al 2006,” la loro musica combina electroclash, suoni da club degli anni 2000 e energia crunk con testi rap/sung emo con eyeliner nero. Il suono di 6arelyhuman è maniacale, pronto per il rave, con una produzione pesante, texture glitchy e un'atmosfera caotica e ad alta energia. Canzoni popolari includono “GMFU” (con Odetari), “Faster n Harder,” “Hands Up!” e “XOXO (Kisses Hugs).” I loro album Sassy Scene (2023) e Internet Famous (2024) fanno riferimento ai telefoni flip e a Jersey Shore pur rimanendo moderni.

7. 9lives

Il produttore discografico neozelandese Maxwell 9lives è nato Warren Jardine il 10 marzo 2004. Ha inventato il suono “Sigilkore,” una miscela di trap, hyperpop, cloud rap e musica elettronica. I primi anni di batteria di Jardine lo hanno portato alla produzione. Ha iniziato a pubblicare beat e remix su SoundCloud nel 2021, e il suo singolo di debutto, “Khaos Emerald,” è diventato virale su TikTok alla fine del 2022. 9lives suona “dark trap,” con texture ethereal lo-fi trap, tonalità vocali tagliate dell'hyperpop e stili club elettronici uptempo. Ha collaborato con Odetari, Trippie Redd, Kanii e Lil Nas X. Nel 2024, Pulse Records lo ha firmato dopo il suo primo singolo che ha raggiunto la classifica Billboard Dance/Electronic “I Love You Hoe” con Odetari.

8. Mura

Nel contesto della musica contemporanea, non esiste un artista noto principalmente come “Mura” che si adatti al profilo degli altri musicisti moderni in questo elenco. Questo nonostante il fatto che il nome “Mura” sia comunemente associato a Francesco de Mura, un pittore italiano che ha lavorato nel XVIII secolo. È possibile che “Mura” sia un errore di ortografia o un riferimento a un artista più specializzato o appena agli inizi. Il pittore parigino Francesco de Mura (1696-1782) è stato una figura prominente durante il tardo periodo barocco in Italia. Era principalmente attivo nelle città di Napoli e Torino. Le sue opere, che sono frequentemente di natura religiosa, includono affreschi e tele create per palazzi reali e chiese. Alla fine, il suo stile ha iniziato a riflettere il neoclassicismo mentre si sviluppava. Sebbene sia una figura storica significativa nel campo dell'arte, non è un musicista dell'era moderna.

9. 100 gecs

Un duo, 100 gecs, è emerso non solo come un atto di spicco nel panorama musicale del XXI secolo, sempre più accelerato e spesso disorientante, ma anche come un suono definitorio per una generazione profondamente radicata nella cultura internet. Utilizzando il loro suono massimalista, che mescola generi e audacemente caotico, questo duo americano di hyperpop sperimentale, composto da Laura Les e Dylan Brady, ha ritagliato una nicchia che è distintiva, frequentemente divisiva, ma indiscutibilmente influente. Per molte persone, sono la vera definizione di hyperpop.

10. ODECORE

ODECORE non è la stessa cosa di Odetari, ma la loro musica e il loro stile sono simili. ODECORE proviene da Houston, Texas, e si è fatto un nome nelle scene dell'hip-hop alternativo e della musica elettronica. La musica di ODECORE è nota per i suoi testi interessanti e le storie che fanno riflettere. Mescola hip-hop con influenze alternative in un modo che crea un'esperienza musicale rivoluzionaria. Il loro suono è molto espressivo e può farti provare molte emozioni diverse. Mescolano anche i mondi della musica alternativa e hip-hop in un modo che offre un'esperienza di ascolto unica e rinfrescante. Alcune canzoni di Odetari sono più popolari di altre, ma brani come “DOUBLE TROUBLE – Sped Up” e “DOUBLE TROUBLE – Slowed & Reverbed” dimostrano quanto siano bravi a creare musica che è divertente da ascoltare e che piace a molte persone. ODECORE continua a spingere i limiti dell'hip-hop, che è sempre in evoluzione.