2025年全球十大最受欢迎的Hyperpop艺术家

被称为超流行（hyperpop）的音乐类型，将流行音乐打碎成无数闪闪发光、扭曲的碎片，已经在音乐产业的格局中牢牢确立了其重要地位。超流行以其高能、实验性的制作、音调上升的歌声以及常常融入互联网风格的美学为特征，持续发展并推动着可能性的边界。随着我们迈向2025年，这一音乐场景蓬勃发展，长期以来的先锋人物继续保持其主导地位，而新的声音也在不断涌现。

2025年全球十大最受欢迎超流行艺术家名单

1. Charlie XCX

Charli XCX，本名夏洛特·艾玛·艾奇森，是一位英国歌手、词曲创作人和唱片制作人，以其实验性和突破界限的电子流行音乐而闻名。她于1992年8月2日出生于英国剑桥，Charli XCX在2000年代末崭露头角，最初通过MySpace获得认可。她的音乐以大胆的制作而闻名，常常融入流行朋克、超流行和电子音乐的元素。尽管她始终挑战主流流行音乐的常规，但仍然保持人气，这一点在她备受好评的混音带《Number 1 Angel》（2017）和《Pop 2》（2017）以及她的专辑《Charli》（2019）、《How I’m Feeling Now》（2020）、《Crash》（2022）和她最新的专辑《Brat》（2024）中得到了体现，这些作品都取得了主流成功，并在2025年为她赢得了三项格莱美奖。

2. Isabel LaRosa

伊莎贝尔·索非亚·拉罗萨，生于2004年9月18日，是一位来自马里兰州安纳波利斯的古巴裔美国歌手、词曲创作人和视频导演。她在小学时与她的兄弟兼制作人托马斯一起开始创作歌曲，两人继续合作创作能够唤起特定情绪和场景的音乐，常常受到惊悚和恐怖美学的影响（例如《怪奇物语》、《逃出绝命镇》）。拉罗萨的声音是另类流行、黑暗流行、电子流行、独立流行和超流行的迷人融合。她的2022年单曲《I’m Yours》在TikTok上迅速走红，获得超过1.5亿次播放。她的首张EP《I’m Watching You》于2022年发布，随后在2023年发布了《You Fear the God That Loves You》，并于2025年4月18日发布了她的首张录音室专辑《Raven》。拉罗萨还积极参与她职业生涯的视觉方面，编写和共同导演她的音乐视频。

3. Odetari

总部位于休斯顿的说唱歌手、歌手、词曲创作人和唱片制作人Odetari，本名塔哈·奥斯曼·艾哈迈德。Odetari于2000年1月1日出生，13岁时开始创作和发布音乐。他的音乐风格融合了嘻哈、陷阱、电子舞曲和超流行。Odetari将现代电子乐与传统乐器相结合，并从视频游戏原声带中汲取灵感，创造出电影感十足、怀旧的音乐。他称自己的风格为“Odecore”，并称之为“最终Boss音乐”。他的歌曲《Good Loyal Thots》、《Narcissistic Personality Disorder》、《Look Don’t Touch》、《I Love You Hoe》、《GMFU》（与6arelyhuman合作）和《Hypnotic Data》均登上了《公告牌》热门舞曲/电子歌曲榜，并获得RIAA金唱片认证。

4. Whethan

总部位于芝加哥的电子音乐制作人、艺术家和混音师Whethan，本名伊桑·斯诺雷克。Whethan迅速成为澳大利亚Future Classic唱片公司最年轻的制作人，并在2010年代的电子音乐场景中占据主导地位。Whethan的实验性电子音乐将未来低音、陷阱和浩室与合成器和复杂的音效设计相结合。他的混合音响融合了嘻哈、流行和独立摇滚，吸引了广泛的听众。他的流媒体播放量超过10亿，并与Dua Lipa、Joji、Charli XCX、Oliver Tree和Megan Thee Stallion等人合作。专辑《Life of a Wallflower, Vol. 1》、《Fantasy》和《MIDNIGHT》是他的代表作，第二卷预计将在2024年发布。

5. Rico Nasty

来自马里兰州拉戈的说唱歌手、歌手和词曲创作人Rico Nasty，本名西蒙·凯利。早期歌曲如《iCarly》和《Hey Arnold》使她在SoundCloud上积累了大量粉丝，随后在2018年推出的热门歌曲《Smack a Bitch》和《Poppin》进一步提升了她的知名度。她以融合嘻哈、朋克说唱和陷阱金属而闻名，这种风格被她称为“糖果陷阱”。她的音乐以激烈、高能量的风格和旋律元素以及实验性制作为特色。她与Kenny Beats合作发布了备受好评的混音带《Nasty》（2018）和《Anger Management》（2019）。她发布的《Nightmare Vacation》（2020）在美国热榜上名列前茅，随后是《Las Ruinas》（2022）。《Lethal》是她在2025年发布的说唱摇滚专辑。Rico Nasty以其华丽的形象、独特的风格和多重人格而闻名。

6. 6arelyhuman

非二元电子流行音乐人和制作人6arelyhuman庆祝“时尚场景”和“打破性别规范”。作为对“2006年MySpace不安灵魂”的回归，他们的音乐结合了电子冲击、2000年代俱乐部音效和狂欢能量，配以黑眼线情感和Dirty South风格的说唱/唱词。6arelyhuman的音响充满狂热，适合狂欢派对，具有重制作、故障纹理和混乱的高能氛围。热门歌曲包括《GMFU》（与Odetari合作）、《Faster n Harder》、《Hands Up!》和《XOXO (Kisses Hugs)》。他们的专辑《Sassy Scene》（2023）和《Internet Famous》（2024）参考了翻盖手机和《泽西海岸》，同时保持现代感。

7. 9lives

新西兰音乐制作人9lives，本名沃伦·贾丁，生于2004年3月10日。他创造了“Sigilkore”音响，这是一种陷阱、超流行、云说唱和电子音乐的混合。贾丁早期的打击乐经历使他走上了制作之路。他于2021年开始在SoundCloud上发布节拍和混音，他的首张单曲《Khaos Emerald》在2022年底在TikTok上迅速走红。9lives演奏“黑暗陷阱”，结合了空灵的低保真陷阱质感、超流行的切割人声和快速电子俱乐部风格。他与Odetari、Trippie Redd、Kanii和Lil Nas X合作。2024年，Pulse Records签下了他，因他的首张登上《公告牌》舞曲/电子榜的单曲《I Love You Hoe》（与Odetari合作）。

8. Mura

在当代音乐的背景下，没有一位艺术家以“Mura”而闻名，符合这份名单上其他现代音乐家的特征。尽管“Mura”这个名字通常与18世纪的意大利画家弗朗切斯科·德·穆拉（Francesco de Mura）相关联，但这可能是拼写错误或指代一位更专业或刚刚起步的艺术家。巴黎画家弗朗切斯科·德·穆拉（1696-1782）是意大利晚期巴洛克时期的杰出人物，主要活跃于那不勒斯和都灵。他的作品通常具有宗教性质，包括为皇宫和教堂创作的壁画和画布。最终，他的风格开始反映出新古典主义的发展。尽管他是艺术领域的重要历史人物，但他并不是现代音乐家。

9. 100 gecs

组合100 gecs不仅在21世纪音乐日益加速且常常令人迷惑的格局中崭露头角，还成为深深扎根于互联网文化的一代人的定义声音。这个由劳拉·莱斯（Laura Les）和迪伦·布雷迪（Dylan Brady）组成的美国实验性超流行二人组，凭借其极简主义、跨流派和大胆混乱的声音，开辟了一个独特的细分市场，常常引发争议，但无可否认地具有影响力。对许多人来说，他们就是超流行的真正定义。

10. ODECORE

ODECORE与Odetari不同，但他们的音乐和风格相似。ODECORE来自德克萨斯州休斯顿，在另类嘻哈和电子音乐场景中崭露头角。ODECORE的音乐以有趣的歌词和引人深思的故事而闻名。它将嘻哈与另类影响相结合，创造出一种革命性的音乐体验。他们的声音非常富有表现力，可以让你感受到多种不同的情感。他们还将另类和嘻哈音乐的世界结合在一起，创造出独特而清新的听觉体验。虽然Odetari的某些歌曲比其他歌曲更受欢迎，但像《DOUBLE TROUBLE - Sped Up》和《DOUBLE TROUBLE - Slowed & Reverbed》这样的歌曲展示了他们在创作令人愉悦且广受欢迎的音乐方面的才华。ODECORE不断推动嘻哈的界限，这种风格总是在变化。